民國最後的才女——張充和

來源：《文學報》2014年12月11日
作者：慕容素衣
http://culture.ifeng.com/a/20150618/44000548_0.shtml

“九如巷張家的四個女孩，誰娶了她們都會幸福一輩子。”葉聖陶曾經說過這麼一句話。合肥四姐妹，指的是張元和、張允和、張兆和以及張充和。

時至今日，在大洋彼岸，一位101歲的老人仍保持著上個世紀初的生活方式：每日晨起，即磨墨練字，吟詩填詞，偶爾和同好們舉行昆曲雅集。這位老人，就是現居於耶魯大學的張充和。

她從遙遠的民國走來，在舊時月色和習習古風中長大。她的名字，曾經和沈從文、卞之琳、俞振飛等人相連，一同成為那個年代的傳奇。如今，故人早逝，時移世易，她依然選擇活在她的時代裡，這是一個奇跡，獨屬於她的奇跡。

一

張家四姐妹屬於傳統仕女。她們的愛好、才藝乃至心性都很“舊派”，即使時代再跌宕起伏，生活再顛沛流離，她們仍固執地保持著她們閨秀式的生活方式。充和考北大，國文是滿分；她嫁給了洋人傅漢思，可他是個漢學家，對中國歷史比她還要精通；　她在美國的耶魯大學任教，教的是中國最傳統的書法和昆曲。

年少的時候，她在蘇州拙政園的蘭舟上唱昆曲，如今，她仍在耶魯的寓所和人拍曲。她的箱子裡，珍藏著乾隆時期的石鼓文古墨，她的閣樓上，擺放著結婚時古琴名家贈予她的名琴“霜鐘”，她親自侍弄的小園裡，種著來自故鄉的香椿、翠竹，芍藥花開得生機勃勃，張大千曾對著這叢芍藥，繪出一幅幅名畫。張大千甚至還給充和畫過一幅仕女圖，畫於抗戰年代。畫中的充和只有一個纖細的背影，身著表演昆曲的戲裝，雲髻廣袖。也許回顧中國藝術史，充和留下的就是一個淡淡的背影吧。

二

充和出生於合肥一個大家庭，曾祖父張樹聲曾是淮軍將領，官至兩廣總督。到了充和父親張武齡這一代，已經“棄武從文”，他離開了合肥，在蘇州創辦了樂益女子中學。

充和是在上海出生的，在生她之前，母親陸英已經連續生了三個女兒。充和的一個叔祖母心疼她的母親陸英，主動提出想收養充和，陸英就把充和交給了叔祖母。後來充和回憶說，這是因為母親心大，考慮到叔祖母沒有後代，需要過繼個孩子做繼承人，陸英之後還將四兒子宇和也過繼給親戚了。

叔祖母把八個多月大的充和帶回了合肥老家，在那裡，她一直生活到十六歲。叔祖母是李鴻章的侄女，很有見識，相當重視小充和的教育。她為充和請的老師名叫朱謨欽，是吳昌碩的弟子，既有才學也很開通，他教充和學古文，是從斷句開始，一上課就交給她一篇《項羽本紀》，讓她用紅筆斷句。充和很喜歡這位先生，因為“他主張解釋，不主張背誦”，另一個原因則是他讓她愛惜古墨。充和的一位長輩曾經給過她幾錠古墨，她用來練字，朱先生見了，提醒她說：“你小孩子家寫字，別用這麼好的整墨，用碎墨就行了。”古墨的價值是很高的，充和初到美國生活困窘，忍痛出售了珍藏的十方墨，當時賣出了一萬美元。

朱先生還專門弄來了顏勤禮碑的拓本，教她練字。充和說，顏碑用來打基礎是非常好的，直到年老，她每過幾年都要臨一次顏勤禮碑。充和隨朱先生從九歲一直學到十六歲，他留給充和的，不僅僅是深厚的國學知識。

叔祖母去世後，十六歲的充和回到了蘇州九如巷。父親創辦了女學，三個姐姐受的是中西結合的教育，這和充和的私塾教育是完全不同的。姐姐們更為洋派，充和的舊學功底則最好。

蘇州生活讓充和的人生路上多了項終身陪伴的愛好———昆曲。張武齡和陸英都是戲迷，張武齡還特意請來了蘇州全福班的尤彩雲來教孩子們唱戲，受此影響，女兒們也喜歡上了昆曲。

四姐妹中最迷昆曲的是大姐元和，她特別喜歡登臺表演，後來嫁給了名小生顧傳玠。充和呢，更多的是將昆曲當成愛好，她曾說：“她們喜歡登臺表演，面對觀眾；我卻習慣不受打擾，做自己的事。”在蘇州拙政園居住時，相傳她夜晚常常一個人在蘭舟上唱昆曲。

三

汪曾祺在回憶西南聯大的往事時，也提到過充和不愛紮堆的特點。他寫道：“有一個人，沒有跟我們一起拍過曲子，也沒有參加過同期，但是她的唱法卻在曲社中產生很大的影響”，“她唱得非常講究，運字行腔，精微細緻，真是‘水磨腔’。我們唱的‘思凡’、‘學堂’、‘瑤台’，都是用的她的唱法，她灌過幾張唱片。她唱的‘受吐’，嬌慵醉媚，若不勝情，難可比擬。”

可惜那個時候沒有錄影，我們很難想像，年輕時候的充和唱起昆曲來，是怎樣的嬌慵醉媚，幸好張大千以一張仕女圖留住了她的風姿。我們只知道，抗戰年代，她憑著一出《遊園驚夢》，驚豔了當時的重慶。上個世紀80年代末，為紀念湯顯祖誕辰三百周年，她回國和大姐元和演了一出《遊園驚夢》，仍贏得了滿堂彩。

二十一歲這年，充和以語文滿分、數學不及格的成績被北大破格錄取。在北京大學國文系，張充和聽過胡適講文學史和哲學史，錢穆、俞平伯、聞一多都是她的老師。但充和對學校之外的世界更感興趣，北大旁邊的清華，有位專業昆曲老師開課，她經常前往聆聽。之後因患肺病，她退學了。退學後，充和曾隨沈從文一家去過昆明，跟姐姐、姐夫住在一起，再後來回到北京，她還是住在沈從文家裡。

在她眼裡，這位三姐夫是個不愛說話，但很有才的人。我一直覺得，四姐妹中，允和、充和對沈從文的理解不在兆和之下。沈從文去世後，遠在海外的充和發來悼文：“不折不從，亦慈亦讓；星斗其文，赤子其人。”寥寥十六個字，卻寫盡了沈從文一生，充和可謂沈從文的知音之人。後來這十六個字被銘刻在湘西沈從文的墓碑上。

抗戰爆發後，充和到重慶教育部禮樂館工作，結交沈尹默、章士釗等名士，並師從沈尹默學習書法。沈尹默說她的字是“明人學寫晉人書”，評價很高。書法可以說是充和一生的至愛。她曾說，自己不愛打扮，不喜歡金銀珠寶，但筆墨紙硯一定要用最好的。由於長期練習書法，她年老了臂上肌肉仍有如少女般有力。在重慶那段時間，哪怕是經常要跑警報，她仍然堅持書寫，防空洞就在桌子旁邊，她端立於桌前，一筆一畫地練習小楷，警報聲一響，就可以迅速鑽進洞中躲避。

四

談到充和，總繞不過一個情字。充和最初為大眾所知，就是源於一段情事。情事的男主角是當時有名的詩人卞之琳。相傳那首知名的“你站在橋上看風景，看風景人在樓上看你。明月裝飾了你的窗子，你裝飾了別人的夢”，就是詩人為充和所作。

卞之琳是沈從文的密友，那時充和正住在姐夫家裡，兩人得以相識。於充和，只是多了一個如水之交的朋友，而于卞之琳，卻多了一個終生傾慕的女神。卞之琳苦戀張充和，幾乎成了當時文學圈內公開的秘密。他持之以恆地給她寫信，甚至在她出嫁後去了美國，仍孜孜不倦。他苦心收集她的文字，在她不知情的情況下，送到香港去出版。他追求她長達十年之久，直到45歲才黯然結婚，而對她的愛戀，持續了大半生。

多年後，和朋友兼學生蘇煒談到這段“苦戀”，張充和說：“說苦戀都有點勉強。我完全沒有和他戀過，所以談不上苦與不苦。”他精心寫給她的那些信，可能有上百封，她看過，從來沒有回過。她以為這樣的態度已經很明確了，可他還是堅持不懈地給她寫信。當蘇煒問到，你為什麼不跟他說清楚呢。充和回答說：“他從來沒有說請客，我怎麼能說不來。”

在充和的印象裡，卞之琳人很不開朗，甚至是很孤僻的，性格又收斂，又敏感，屬於“不能惹，一惹就不得了”的類型。所以她總是不敢“惹”，她從來不敢單獨和他出去，連看戲都沒有。所謂苦戀的傳言，可能是因為當事人表白和拒絕的方式都太委婉。

卞之琳不是充和喜歡的類型，她喜歡性格開朗單純的人，後來選擇的傅漢思就是這種類型。除了性格外，卞之琳的才華也打動不了充和，他當時是以新詩聞名詩壇的，可充和沒有被卞之琳和他的詩歌所吸引，她認為卞的詩歌“缺乏深度”，人也“不夠深沉”。教育背景和審美追求都不同，在舊學中浸淫一生的充和對“明月裝飾了你的夢”實在是欣賞不了。

可歎的是，卞之琳從未停止過對充和的這份傾慕。1953年，卞之琳到蘇州參加會議，恰巧被接待住進了張充和的舊居，秋夜枯坐在原主人留下的空書桌前，癡情的詩人翻空抽屜，瞥見一束無人過問的字稿，居然是沈尹默給張充和圈改的幾首詞稿，於是他當寶貝一樣地取走，保存了二十餘年。1980年卞之琳訪問美國時，與充和久別重逢，將詞稿奉歸原主。充和說他只不過是單相思，可縱然是單相思，能夠持續如此之久，感情如此濃烈，即使得不到回應也足夠動人了。

五

1948年，充和在炮火聲中嫁給了傅漢思。那一年，她已經35歲了。她和傅漢思也是在沈從文家裡相識的，一開始，傅漢思是來找沈從文的，後來就專門來找她了，連沈從文的兒子小虎都親昵地叫他“四姨傅伯伯”。

在重慶的時候，章士釗曾向張充和贈詩一首，將她比作蔡文姬：“文姬流落於誰氏，十八胡笳只自憐。”這令張充和很不高興，她覺得這樣比喻是“擬於不倫”。直到嫁給傅漢思後，她每每自嘲道：他說對了，我是嫁給了胡人。

對傅漢思這個終身伴侶，充和是滿意的。她說，漢思是個單純的好人，被人欺負了也不知道。巧的是，這對中西合璧的伉儷稱得上志同道合，他們都是中國傳統文化的愛好者，漢思的漢學修養很深，對中國歷史比她還要瞭解，寫起文章來一篇是一篇，讓她很服氣。

這段婚姻對充和的最大影響是她終於選擇了遠渡重洋。1949年，整個中國面臨著翻天覆地的變化，充和與漢思在上海搭上個頓將軍號前往美國，她隨身帶著一方古硯，幾支毛筆和一盒五百多年的古墨。

這個最著迷于中國傳統文化的人，最終卻選擇了去國離鄉。充和一生醉心藝術，但始終保持著老派文人游于藝的態度，書法、詩詞都是寫了就寫了，沒想過要結集出版，更沒想過要去搶佔藝術史上的一席之地。

她很早就開始了寫作，隨寫隨丟，一生中從未主動出版過任何著作。倒是那位暗戀她的詩人一片癡心，私下將她發在報刊上的作品都收集起來，拿去香港付印。在耶魯任教時，一名洋學生自費給她印了本詩集，名字很美，叫《桃花魚》，裝幀也很美，收入的詩只不過寥寥十幾首。她百歲時，廣西師大出版社推出了一套張充和作品系列，分別是《天涯晚笛》、《曲人鴻爪》和《古色今香》，收錄的其實都是些充和無意中留下的吉光片羽。

充和本是無意于以著作傳世的，做什麼都是隨興而至，她曾經說過：“我寫字、畫畫、唱昆曲、做詩、養花種草，都是玩玩，從來不想拿出來給人家展覽，給人家看。”蘇煒回憶他和洋學生向充和學書法時，充和經常用清水在紙上寫字教他們。

英國詩人濟慈的墓誌銘上寫著一句話：這裡躺著一個人，他的名字寫在水上。充和，也是這樣一個“把名字寫在水上”的人啊。寫的過程就是消失的過程，像飛鳥掠過，天空卻並沒有任何痕跡。充和自撰的詩中有一句意思和此相仿，足以概括平生：十分冷淡存知己，一曲微茫度此生。